Guide des compositions

Une oreille composée se lit comme une phrase. Chaque bijou y a sa place, son rythme, sa lumière. Voici notre méthode pour composer la vôtre, une pièce après l'autre, avec la sérénité d'un titane pensé pour le cartilage.

1. Commencez par une pièce signature

Choisissez le bijou qui donnera le ton : un labret serti au conch, un anneau ciselé au lobe, une barre d'industriel. C'est autour de lui que la composition s'organise. Les autres pièces viendront l'accompagner, jamais le concurrencer.

2. Créez une progression

Le regard aime les dégradés. Placez les pièces les plus présentes en bas de l'oreille et les éclats les plus fins vers le haut : un anneau au lobe, un solitaire au second lobe, une touche de lumière à l'hélix. L'oreille s'allonge, l'ensemble respire.

3. Accordez les métaux

Une seule couleur crée l'unité : tout argent pour une allure graphique, tout or pour une lumière chaude. Le mélange des deux est permis, à condition de le répéter au moins deux fois, pour qu'il paraisse choisi.

4. Alternez les formes

Un anneau, puis un point de lumière, puis une ligne : en alternant anneaux, labrets et micro-bananes, chaque bijou garde sa présence. Trois pièces suffisent souvent à composer une signature ; cinq à sept pour une oreille plus généreuse.

5. Laissez le temps au temps

On ne compose pas une oreille en un jour. Chaque nouveau piercing doit être cicatrisé avant d'accueillir un bijou de notre collection : la pose initiale relève d'un perceur professionnel, qui saura aussi vous conseiller l'ordre des emplacements.

Nos accords préférés

• L'essentielle : un solitaire au lobe, un anneau fin à l'hélix, une micro-banane au rook.
• La lumineuse : une pièce sertie au conch, deux points de lumière au lobe, un anneau à l'hélix.
• La graphique : une barre d'industriel, un anneau au daith, un labret au tragus.

Découvrez ci-dessous nos compositions, à adopter en un clic, ou laissez-vous guider par emplacement avec notre guide des piercings et notre guide des tailles.